-
'Mycket fina posters. Kvaliteten är fantastisk och vi fick den väldigt snabbt!'
-
'En butik du bara måste besöka. Stort urval av affischer. Vi tillbringade mer än en timme där!'
-
Perfekt för att hitta en present. Priserna är mycket bra. De kan dessutom rama in och packa den på plats.
Om konstnären
Ohara Koson, även känd som Shoson, var en ledande japansk grafiker inom shin hanga-rörelsen i början av 1900-talet. I samarbete med skickliga snidare och tryckare återupplivade han traditionella ukiyo-e-tekniker för en ny generation samlare. Kosons raffinerade fågel-, blom- och djurtryck hyllas för sin stillsamma elegans och sitt subtila iakttagande, och är numera favoriter i vår Ohara Koson-kollektionen.
Istället för storslagna scener byggde Koson sitt rykte på intima naturstudier som förmedlar naturens lugn på ett sätt som känns både tidlöst och nära. Hans arbeten talar fortfarande till dem som uppskattar den meditativa kvaliteten i vintage japanskt tryckkonst och den omsorgsfulla hantverksskickligheten i varje upplaga.
Verket
Skapat 1926 fokuserar detta tryck på koi, en symbol för uthållighet och lycka i japansk kultur. karpen hyllas i folktron för sin förmåga att simma mot strömmen och blir en bild av motståndskraft och beslutsamhet. Under shin hanga-epoken gav sådana motiv betraktaren en stilla andningspaus från modernitetens snabba förändringar och en kontakt med tidlösa traditioner och naturens rytmer.
Verket speglar tidens fascination för årstider och vattenmotiv, där ett enda djur kan inge en känsla av ro och eftertanke. Som ett vintage japanskt tryck fångar det en tyst rörelse och symbolisk tyngd som tilltalar samlare av japanskinspirerad väggdekoration. Den avskalade kompositionen gör att koi-motivet framträder med tydlighet, samtidigt som linjer och färgskiftningar skapar en dynamik som håller blicken kvar.
Stil och karaktärsdrag
Kompositionen är sparsmakad och fokuserad, där koi fungerar som verkets centrum när den glider genom vidsträckta vattenytor. kalla blå och mjuka gröna toner dominerar paletten, med subtila ljusakcenter som antyder krusningar och reflektioner. Den återhållsamma färganvändningen skapar en luftig, rofylld atmosfär med generösa ytor av negativt rum.
Typiskt för högkvalitativa japanska träsnitt balanserar bilden skarpa konturer mot mjuka tonövergångar, vilket ger en känsla av naturlig rörelse. Den meditativa stämningen gör detta konsttryck till ett harmoniskt tillskott i inredningar, särskilt i rum med blå väggkonst. Detaljerna i trycktekniken visar tydligt konstnärens kontroll över linje och nyans, något som uppskattas av både samlare och inredare.
I inredningen
Detta koi-tryck skapar ett lugnt uttryck i sovrum, läshörnor, entréer eller badrum där vattenmotiv förstärker känslan av friskhet och avkoppling. Det passar fint med ljusa träslag, linne och enkla keramikföremål i japandi, minimalistisk eller modern organisk stil. Den kalla paletten harmonierar med vita väggar och ljusa stenytor.
På en gallerivägg kompletterar det andra naturinspirerade verk, subtila abstrakta tryck eller kustscener och skapar en mjuk visuell rytm. För dig som söker vintage japansk konst med ett stillsamt och tidlöst uttryck erbjuder detta verk en förfinad och eftertänksam accent i vardagsrummet